
Uden titel, 2009, 90×60cm (fotografi)
Med fire suveræne fotografier ved KE09-udstillingen på Gl. Holtegaard, overbeviste kunstneren Line Hjorth det samlede censorpanel om at hun var den retmæssige modtager af den nyindstiftede KE PRISEN.
Begrundelsen gik på, at Line Hjorth i sine fotografier på elegant vis indfanger noget dobbelt i sine portrætter og miljøer. Den psykologiske sfære og det fysiske rum er i Line Hjorths værker forbundet på en sådan måde, at de påvirker og forstærker hinanden. I værker Uden titel (rygvendt dreng) fremstiller Line Hjorth således på foruroligende vis drengens psykologiske tilstand igennem de omgivelser han befinder sig i. I alle Line Hjorths fotografier synes der at løbe en rød tråd – en tråd der på næsten umærkelig vis deler virkeligheden i to dele: den indre og den ydre.
/ Censorpanel og KE-bestyrelse
Uddannet fra Fatamorgana – Danmarks Fotografiske Billedkunstskole i 2008. Tidligere uddannet Cand.Comm. fra R.U.C og Den Europæiske Filmhøjskole i Ebeltoft. Har siden min afgang fra Fatamorgana bl.a. været fotograf på projektet ”family” af Eva Tind Kristensen der netop har været vist på DCK#09 i Odense og som ingår i digtsamlingen ”DO” (Gyldendal). Har derudover deltaget i gruppeudstillinger på bl.a. galleri Falkener Project og Henningsen Contemporary. Læs mere på: www.linehjorth.com
“De 4 billeder er udvalgte værker fra et stadig igangværende projekt. En personlig fortælling – fortalt i et enkelt og æstetisk billedsprog, men med indholdsmæssige hentydninger til universelle følelser som skyld, angst og ensomhed. Jeg ønsker at lave billeder der både form- og indholdsmæssigt videregiver en oplevelse der sætter sig fast i beskuerens hukommelse, men som også gerne skal skabes i samspil med beskuerens egen historie. Min fortælling ser jeg derved som en, der tager form og udvikler sig alt efter hvem der oplever den.” – Line Hjorth
Line Hjorth tilbragte tre uger på det Sydfranske vinslot Vignelaure. Her skabte hun det fotografiske værk som vil blive vist ved KE10 på Carlsberg.
Frederik Lindskov: “Dine billeder er meget mørke, hvad ønsker du at signalere?”
Line Hjorth: “Jeg ved blot hvornår et billede siger det det skal til mig – det er den eneste måde jeg kan arbejde på – knokle mig frem til ”det” kommer frem. Jeg lader det opstå mens jeg arbejder – stedet og modellen bliver en slags indre scene – jeg forsøger at åbne vinduer til øjeblikke der giver lyst til eftertanke – der hvor autenciteten og nysgerrigheden vågner og en opdagelsesrejse begynder – det henter jeg bedst inde i mig selv.”
Lindskov: “Kan du ikke sætte nogle ord på hvad du har tænkt med dit værk i forbindelse med udstilling på årets KE10?”
Hjorth: “Hmm … ord vil jeg hele tiden ændre – synes hele tiden det må kunne siges bedre – med billeder er det anderledes – der falder alt langt oftere på plads uden jeg vil ændre noget – og når det sker har jeg ikke brug for ord.”_
(tænkepause) “… Vignelaure var en forunderlig drøm i april – smuk og romantisk – men også med hengemte hjørner jeg kunne arbejde i – som mandellunden der blomstre uden frugt eller slottets trappeopgange med vinduer som i et fangehul.”
“Jeg var en prinsesse på mit franske vinslot – med fransk kogekone og 3 soveværelser – og da den islandske askesky ramte hele Europa fik jeg lov til at blive på mit slot, med et glas af husets bedste årgang i hånden, mens jeg ventede på en askefri himmel!!.”
.

KE10 værket af Line Hjorth